‘기운생동(氣韻生動)’과 ‘Rhythmic Vitality’
Qiyun Shengdong and ‘Rhythmic Vitality’
0
조회
0
다운로드
3
인용
0
참고문헌
키워드
초록
20세기 초반 중국에는 서구에서 영역(英譯)된 중국 회화 이론의 용어가 수용되어 자국의 미술사를 해석하는 사례가 있었다. 사혁(謝赫, 6세기 초반 활동)의 「고화품록(古畵品錄)」에 실린 ‘기운생동(氣韻生動)’이라는 개념의 해석과 번역이 그 대표적인 예이다. 서구의 학자들은 중국 미술을 설명할 때 가장 핵심적이면서도 의미가 모호한 이 개념을 다양한 어휘로 번역하였다. 이 가운데 자일스(Herbert A. Giles, 1845-1935)가 1905년에 기운생동을 번역한 ‘rhythmic vitality’라는 용어는 동시기 중국의 학자들에게 역으로 수용되어 중국 미술의 특질로 서술되었다. 텅구(滕固, 1901-1941), 류하이쑤(劉海粟, 1896-1994), 쭝바이화(宗白華, 1897-1986) 등의 학자들은 ‘기운생동’을 ‘리듬이 있는 생명(有節奏的生命)’이라고 해석하여 자일스의 영향을 드러내었다. 즉 ‘기운’을 ‘rhythm’으로 이해한 서구 학자들의 초기 연구가 동시기 초국가적 학술의 특징을 이룬 것이다. 그러나 ‘기운’보다는 ‘생동’에 중점을 둔 자일스의 해석은 후대의 학자들에 의해 비판을 받았다. 로울리(George Rowley, 1892-1962), 소퍼(Alexander Soper, 1904-1993), 케힐(James Cahill, 1926-2014) 등은 ‘기운생동’의 중점은 ‘기운’이라고 역설하였으며 이후 ‘기운’의 번역은 ‘spirit resonance’ 또는 ‘spirit consonance’로 정착되었다. 이 사례는 미술사의 서술에서 번역과 해석 그리고 그로 인한 이론의 변형에 대하여 다시 한번 생각하게 한다. 더욱이 연구의 성과가 세계적으로 공유되는 현재의 상황에서 번역에 의한 이론의 변형은 경계의 대상이 아닐 수 없다.
Abstract
In early 20th century China, art historians used terminology for Chinese painting theory that was coined by Western translations. One representative example for this is the interpretation and translation of the concept qiyun shengdong in the work Guhua pinlu by Xie He (active in the early 6th century). Western scholars translated this concept, which is essential but also ambiguous in meaning, in diverse ways when describing the characteristics of Chinese art. Among those, the term “rhythmic vitality,” as Herbert Giles (1845-1935) translated it in 1905, was accepted by contemporary Chinese scholars and became a defining feature of Chinese art. Scholars such as Teng Gu (1901-1941), Liu Haisu (1896-1994), and Zong Baihua (1897-1986) interpreted qiyun as “life with rhythm,” which reveals Giles’ influence. In other words, the Western scholars’ understanding of qiyun as “rhythm” formulated the characteristics of Chinese art in the transnational academic world at the time. But Giles’ interpretation, which focuses on shengdong rather than qiyun, was criticized by later scholars. George Rowley (1892-1962), Alexander Soper (1904-1993), and James Cahill (1926-2014) emphasized that qiyun was the most important part of the concept qiyun shengdong. Consequently, they translated qiyun as “spirit resonance” or “spirit consonance.” This case demonstrates how important translation and interpretation are for art history and how they can lead to modifications of art theory. After all, when research achievements are shared worldwide, we have to be mindful about changes of art theory that are caused by different translations.
참고문헌 (55)
- 거루, "中國繪畵理論史" (1989), 미진사
- 권영필, "19세기 말, 20세기 전후기 유럽의 동양미술사 연구―전환기 미술사학사를 위한 기초", 미술사학보, 3, pp.53~70 (1990)
- 김백균, "“골법용필(骨法用筆)”의 재인식", 중국학논총, (35), pp.201~219 (2012), 한국중국문화학회[DOI]
- 김연주, "南北朝 時代 『古畵品錄』의 회화비평사적 의의", 중앙사론, (47), pp.59~92 (2018), 중앙사학연구소
- 김재숙, "위진시기 인물품조에 대한 현학적 이해", 철학연구, 20, pp.195~230 (1997)
- 김해원, "베르그손의 생명철학을 통해 본 사회와 인간 행위의 문제", 석사, 사회학과, pp.2020
- 쉬푸관, "中國藝術精神" (1990), 동문선
- 유홍준, "조선시대 화론 연구" (1998), 학고재
- 이성미, "사혁의 <고화품록>", 미술사연구, 1, pp.1~24 (1987)
- 조선미, "동양화론에 나타난 화품론의 변천에 대하여―일품에 대한 평가를 중심으로", 인문과학, 15, pp.137~160 (1986)
- 종영, "詩品" (2003), 학고방
- 侗廔, "气·韵·气韵·气韵生动", 阜阳师范学院学报(社科版), 1985(1), pp.100~110 (1985)
- 滕固, "中國美術小史" (1926), 常務印書館
- 北京大學中國文學史敎硏室, "魏晉南北朝文學史 參考資料" (1986), 中華書局香港分局
- 邵宏, "“六法”断句再议(上)", 艺术工作, 2020(3), pp.14~17 (2020)
- 邵宏, "“六法”断句再议(下)", 艺术工作, 2020(4), pp.11~13 (2020)
- 邵宏, "谢赫"六法"及"气韵"西传考释"", 文艺研究, 2006(6), pp.112~121 (2006)
- 沈平子, "滕固和他的中国美术论论著", 中华儿女(海外版)·书画名家, 2011(6), pp.84~89 (2011)
- 叶隽, "中国美术小史·唐宋绘画史" (2015), 吉林出版集团
- 李佳静, "九品中正制与魏晋南北朝人物品评的发展", 大众文艺, 20, pp.272~273 (2013)
- 林同华, "宗白华全集" (1994), 安徽教育出版社
- 錢鐘書, "管錐編 4" (1979), 中華書局香港分局
- 朱金楼, "刘海粟艺术文选" (1987), 上海人民美术出版社
- 川上涇, "謝赫六法の歐米譯語", 美術研究, 125, pp.155~170 (1952)
- 韩刚, "“气韵”与“生动”之关系义证—谢赫“气韵生动”研究", 艺术设计研究, 2009(1), pp.22~30 (2009)
- Binyon, Laurence, "ainting in the Far East: An Introduction to the history of Pictorial Art in Asia, especially China and Japan" (1908), Edward Arnold & Co
- Binyon, Laurence, "The Flight of the Dragon" (1911), J. Murray
- Bush, Susan, "Early Chinese Texts on Painting" (2012), Hong Kong University Press
- Bush, Susan, "The Chinese Literati on Painting: Su Shih (1037-1101) to Tung Ch’i-ch’ang (1555-1636)" (2013), Hong Kong University Press
- Bush, Susan, "Theories of Art in China" (1983), Princeton University Press
- Bushell, Stephen, "Chinese Art II" (1906), H. M. Stationery Office
- Cahill, James, "The Six Laws and How to Read Them", Ars Orientalis, 4, pp.372~381 (1961)
- Ferguson, John, "Outlines of Chinese Art" (1919), University of Chicago Press
- Fong, Wen, "On Hsieh Ho’s Liu-fa", Oriental Art, 9, pp.242~245 (1963)
- Fry, Roger, "Chinese Art: An Introductory Handbook to Painting, Sculpture, Ceramics, Textiles, Bronzes & Minor Arts", pp.1~4 (1949), Batsford
- Giles, Herbert A, "A Chinese Biographical Dictionary" (1892), B. Quaritch
- Giles, Herbert A, "A Chinese-English Dictionary" (1892), B. Quaritch
- Giles, Herbert A, "A glossary of reference on subjects connected with the Far East" (1900), Kelly & Walsh
- Giles, Herbert A, "An Introduction to the History of Chinese Pictorial Art" (1918), Bernard Quaritch
- Hirth, Friedrich, "Notes on the Chinese Documentary Style" (1888), Kelly & Walsh Limited
- Hirth, Friedrich, "Textbook of Documentary Chinese with a Vocabulary for the Special Use of the Chinese Customs Service" (1888), The Statistical Department of the Inspectorate General Customs
- Hirth, Friedrich, "Native Sources for the History of Chinese Pictorial Art" (1917), HathiTrust
- Huang, Michelle Ying-ling, "Laurence Binyon: A Pioneering and Authoritative Curator of Chinese Painting in Early Twentieth-Century Britain", Museum History Journal, 8, pp.41~58 (2015)
- Huang, Michelle Ying-ling, "The Reception of Chinese Painting in Britain, circa 1880-1920, with Special Reference to Laurence Binyon", Ph. D, pp.2010
- Münsterberg, Oscar, "Chinesische Kunstgeschichte I" (1910), Paul Neff
- Petrucci, Raphaél, "La Philosophie de la Nature dans L’art d’Extrême Orient" (1911), Henri Laurens
- Rickett, Austin Adele, "Chinese Approaches to Literature from Confucius to Liang Ch’i-Ch’iao" (1978), Princeton University Press
- Seiichi, Taki, "The Principles of Ch’i yün and Ch’uan shen", Kokka, 244, pp.67~76 (1910)
- Sirén, Osvald, "History of Early Chinese Painting" (1933), Medici Society
- Sirén, Osvald, "The Chinese on the Art of Painting : Translations and Comments" (1936), Henri Vetch
- Soper, Alexander, "The First Two Laws of Hsieh Ho", The Far Eastern Quarterly, 8, pp.412~423 (1949)
- Teng, Ku, "Chinesische Malkunsttheorie in der T’ang und Sungzeit", Ostasiatische Zeitschrift, 10, pp.157~175 (1934)
- Tenshin, Okakura, "The Ideals of the East with Special Reference to the Art of Japan" (1903), John Murray
- Waley, Arthur, "Chinese Philosophy of Art-I. Note on the Six ‘Methods’", Burlington Magazine for Connoisseurs, 213, pp.309~310 (1920)
- Waley, Arthur, "An Introduction to the Study of Chinese Painting" (1923), Ernest Benn