보리스 비앙의 『덧없는 나날들』에 나타난 인물들의 이미지 연구

Abstract

Raymond Queneau déclare dans l'Avant-propos de l'Arrache-coeur que “Boris Vian a écrit de beaux livres, étranges et pathétiques, l'Ecume des jours, le plus poignant des romans d'amour contemporains.” Mais sa déclaration nous pose quelques questions : quels critères retient-il ? En quoi l'univers romanesque de Boris Vian est-il étrange et pathétique ? Comment et dans quelle mesure Queneau l'a-t-il apprécié comme un roman qui cause une impression déchirante ? D'où une nécessité d'étudier avec minutie l'Ecume des jours. Tout commence par les images des personnages féminins autour desquels se gonflent, se disent, s'articulent toutes ces questions posées. Parfum, couleur, toucher (le monde sensible)... établissent avec une cohérence extrême une logique apparente dans le développement de l'histoire. C'est autant de forces dont la juxtaposition finit par créer une atmosphère poétique hautement évocatrice. En résumant si merveilleusement tant de qualités mémes des personnages féminins dans l'Ecume des jours, elles nuancent la psychologie des personnages masculins. Tous les gémissements de bonheur et de tragédie des personnages poétique obéissant à ce monde sensible. Les fleurs, le livre et l'image de l'eau, liés aux femmes, fonctionnent non seulement comme forces transformatrices, mais aussi comme des potentialités imprévisibles dans l'espace poétique, inscrivant le texte en devenir. Dans ce sens, les fleurs, le livre et l'image de l'eau ne s'enferment plus dans la propriété du sens commun, mais s'ouvrent sur la vision circonstancielle de l'esprit, sur l'émergence d'une réalité neuve qui prend sa dimension dans l'écriture. Les personnages feminins seraient source du bonheur et synonyme de danger, de risque, de crainte en même temps. La métamorphose spatiale, sinon l'auguementation de l'eau, intervient sans cesse dans une logique toute particulière qui est propre à l'histoire romanesque. La force et la forme en devenir du nénuphar en viennent à founir la force conflictuelle du désir et du manque amoureux et à menacer en permanence la vie. Le nénuphar cause la déperdition de la lumière, le dépérissement de la vie, dépérissement qui accompagne le vieillessement, le rétrécissement de l'espace, la désagrégation des objets. La crainte, l'angoisse qu'impose le nénuphar sont esquissées dans l'espace poétique. L'amour, le mariage, liés à l'obsession et au désir amoureux, montrent l'image de l'homme en danger, de l'homme menacé par quelque chose d'invincible. Cette menace inconcevable semble s'acharner sur lui. De là vient que le désir et le manque devient l'interprétation de la vie humaine. Et l'eau maléfique et mortuaire avec la force pénétrante propose d'appréhender la profondeur psychique, s'harmonise avec la délicatesse de l'âme humaine. Car cette image de l'eau exprime des sentiments plus intenses, plus troublants que les violences les plus explicites. On peut donc trouver une réponse plausible à la valeur de l'Ecume des jours auquel assigne l'oeuvre ‘la plus poignante des romans d'amour contemporain’ Raymond Queneau.