서도호의 ‘완벽한 집’으로의 여정 -사적인 것과 공적인 것의 사이 표상-
Do Ho Suh’s Journey to the ‘Perfect Home’ -representations between private and public realms-
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초록
본 논문은 2024년 하반기 서울 아트선재센터에서의 개인전에 이어 2025년 상반기 런던 테이트모던에서의 개인전을 여는 작가 서도호가 그의 작품세계에서 사변적으로 탐색하는 ‘완벽한 집’에 대한 의미를 사적 영역의 측면에서 살피는 데 연구목적이 있다. 선행연구에서 작가의 작품은 주로 세계화 맥락의 유목주의와 관련해 문화적 타자성으로 주목됐지만, 집 또는 거주의 반대항으로 장소 없음 또는 전치를 살피거나 한옥으로 표상된 공간을 한국적 정체성으로 읽는 시각에는 한계가 있어 보인다. 작가는 끊임없이 거처를 바꿔 이동하며 ‘완벽한 집’을 찾고자 하는데, 본 연구는 이 지점에서 물리적 공간의 집(House)이 아닌 개인의 사적 영역으로서의 집(Home)의 의미에 접근한다. 이때 한나 아렌트(Hannah Arendt)가 인간의 조건에서 설명한 ‘소유’ 개념을 통해 사적인 것과 공적인 것을 분별하며 서도호의 신체가 머무는 공간의 사적인 성격을 논의한다. 아렌트에 따르면 소유는 각자에게 고유한 장소의 의미로, 좁게는 신체에서부터 넓게는 내 존재가 각인되는 사물에까지 확장되는 세계 내 고유한 사적 거처의 근거가 된다. 일련의 맥락에서 서도호가 표상하는 집의 기원은 ‘아버지의 이름’이 작동한 가정의 영역이며, 가정은 가장 사적인 성격의 공간임을 확인할 수 있다. 구성된 정체성의 근거인 집으로부터 분리된 이후 작가의 시선이 집단화된 개인의 개별성에 대한 인식으로 확대되는 양상도 본 연구에서 주목하는 대목이다. 국경 밖에서 비로소 개인 공간을 인지하고, 집단주의가 아닌 개인을 보호하는 공동체주의를 지향하는 작가의 시선을 작품을 통해 확인할 수 있다. 서도호는 옷은 물론 건축적 규모의 집 구조물을 통해 작가 신체가 거하고 움직일 수 있는 이동 가능성을 탐색해 왔다. 작가에게 옷은 몸이 머무는 가장 작은 거주 장소로, 집은 결국 옷의 확장인 사실을 확인하게 된다. 본 연구는 고유한 장소성을 지닌 주체의 사적 표상을 서도호의 ‘완벽한 집’이라는 화두를 통해 살피며, 한국적으로 이념화된 집단 정체성에 고착화되지 않는 개인의 유동성을 작가의 작품 여정을 통해 논의한다.
Abstract
This study aims to examine the concept of the “perfect home,” a theme that artist Do Ho Suh has speculatively explored in his artworks, through the lens of the private realm. The research takes inspiration from Suh’s solo exhibition held at Art Sonje Center, Seoul, in 2024, and his upcoming solo exhibition scheduled for the first half of 2025 at Tate Modern, London. It examines home not as a physical structure but as a private domain, with a focus on Suh’s continuous relocation and his pursuit of the “perfect home.” To achieve this, the study employs Hannah Arendt’s concept of “property,” as presented in her work The Human Condition, as a theoretical framework for distinguishing the private from the public domain and discussing the private character of the spaces inhabited by Suh’s body. According to Arendt, property forms the basis of an individual’s sense of place within the world, extending from the body to objects that bear the marks of one’s existence. Within this context, the study identifies the home symbolized in Suh’s works as originating in the familial sphere, shaped by the “name of the father,” thus confirming the domestic space as the most private realm. After separating from the home, which serves as the foundation of his constructed identity, Suh’s perspective shifts toward recognizing individuality embedded within the collective. For the artist who explores bodily mobility, clothing represents the smallest occupiable space for the body, suggesting that home is an extension of clothing. Lastly, this paper uses the theme of the “perfect home” to examine private representations of subjects with unique spatial belonging, emphasizing Suh’s artistic journey and his fluid individuality, which contrasts with the rigidity of ideologically constructed Korean collective identity.