<춘향가>의 구술연행 양상

판소리 계열의 작품은 그 표현법으로서 여타의 소설 작품에서와 같은 서술적 표현이 아니라 묘사적 표현법을 시도했다. 고전소설에서 묘사가 미약한 가운데에도 판소리와 판소리계 소설의 경우는 예외가 된다. 판소리에서 창자가 등장인물의 말과 행위를 모방할 때, 그는 작중의 상황 속에 위치한 인물이 된다. 창자 자신이 춘향이가 되고 이도령이 되고 방자가 되어 말하고 사고한다. 그만큼 말하는 사람의 사고 과정은 사건 상황에 참여적이고 감정이입적이며 상황중심적인 특성을 보인다. 이렇게 판소리 연행 주체인 창자는 성별을 넘나들고 신분을 초월하여, 인물 유형을 구현해 극대화해야 한다. 이에 언술의 층위를 달리해야 하고 다원화의 청중들을 기호에 맞게 충족시켜야 하는 특유의 구술성과 한 작품 속에 여러 층위의 세계관을 동시에 투영하는 절충적 양상이 필연적으로 수반하게 된다. <춘향가>의 연행에서 드러나는 복잡다기한 상호모순성과 사고의 양면성, 개방성, 이율성, 이중성 등이 이로써 말미암아 발생된 측면이 없지 않다. 판소리 춘향가는 구술적 맥락으로서 청중을 그 중심 대상으로 하기에, 창자는 청중들의 호응과 후원 없이는 생존할 수 없다. 문학적 측면으로의 선행 담화에 차용이나 선행 기술 담화는 음악적 측면의 다양한 장단과 조, 연극적 측면의 너름새, 발림 등과 더불어 하나의 놀이판이 형성 된다. 그리고 여기에 사회, 문화적 맥락으로 시대적 상황과 이념 등을 고르게 재단하여 정치, 경제, 사회, 문화에 걸쳐 창자(판소리 광대)의 성격과 청중의 성향을 고르게 충족시켜야 하는 다층성의 면면을 발견할 수 있다. 가령, 춘향전에서 이도령이 비속한 서민적 담화를 사용하는 것은 그만큼 서민문화가 이도령에게 침투해 있다는 사실이고 춘향과 방자가 한문 투에 고상한 사대부의 담화를 사용하는 모습은 그만큼 양반문화가 그들에게 널리 퍼져 있다는 반증이 되는 것이다. 더욱이 이러한 인물 양상을 창자가 제대로 살려, 구성지고 신명나게 연행을 구현하기 위해서는 이 두 층위와 스스럼없는 통섭이 가능해야 함은 물론, 창자가 작품 속 등장인물과 청중을 연계하는 생생한 현장감을 조성해야 한다. 이러한 연희 과정이 판소리에서 흥을 돋우며 동시에 신명나게 하는 풀림의 차원으로, 창자에게 더할 나위 없이 쾌감을 제공해 주기도 할 것이다. 따라서 논의의 중심은 연행 관점에서 <춘향가>에 나타난 다양한 창자의 발화 행위와 언어 구술성이 드러내고 있는 언술 양상을 살펴보았다. 즉, 관련 담화의 수용 모습과 구술의 서사 구성력, 연행 과정에 창자의 다양성, 언술의 개방성 등으로 나눠 구술 연행 양상에 기반을 제공하고자 했다. 현장 속에서 창자에 의해 연행 되는 언술 양상은 창자 혼자만의 만족이나 의식의 토로가 아니었다. 판에서 구현 되는 인물과 외적 청중들과의 정신적 교감인 동시에 흥겨움과 풀림으로서 그 사회가 지닌 삶의 다양성, 그리고 상, 하층 문화의 교류까지도 발견할 수 있다 하겠다.