19-20세기 왕실과 민간의 병풍 장황 비교 연구 -모란도 병풍을 중심으로-
A Comparative Study of the 19-20th Century Folding Screens Mounting between the Court and Folk
0
조회
0
다운로드
1
인용
0
참고문헌
키워드
초록
예로부터 회화 작품에는 장식 및 안전한 보관의 용도로 장황(粧䌙)의 작업이 행해졌다. 장황은 서화의 형식에 맞게 첩, 족자, 병풍 등의 다양한 형태로 이루어졌다. 서화는 대개 장황과 함께 구성되었기 때문에 장황 역시 유물의 특성을 구분할 수 있는 주요한 부분 중 하나이다. 최근에는 학술적인 관점에서 장황 자체에 대한 중요성이 인식되기 시작하였다. 그러나 지난 몇 십 년 동안은 장황에 대한 부족한 이해로 문화재 수리 및 보존처리 작업 시 원래의 장황을 훼손하는 예도 많았다. 그러므로 필자는 장황의 형식 및 기법에 대한 탐구를 통하여 유물에 대한 이해를 심화시킬 수 있다는 점을 주장하고자 본 연구를 진행하였다. 필자는 궁중과 민간의 장식화 병풍을 통해 다양한 장황 형식 중 병풍의 장황을 살펴보고자 한다. 궁중 장식화 병풍은 조선시대 후기에 민간으로 퍼져 점차 전국적으로 애용되었다. 민간의 장식화 병풍은 궁중의 것과는 전혀 다른 형태로 제작되었다. 필자는 본 연구를 통하여 병풍을 향유하는 집단에 따라 변화하는 장황의 형식을 파악함으로써 더욱 폭넓게 이해할 수 있도록 기여하고자 한다. 병풍은 19세기 후반부터 20세기에 이르는 동안 일본식으로 개장(改裝)되거나 원형의 장황을 잃어버린 경우도 많았다. 그러므로 필자는 선조들이 다양하게 사용했던 병풍의 양식에 대해 검토할 필요성을 제기하고자 한다. 그중 궁중에서 시작해 민간으로 저변화된 대표적인 사례인 모란도 병풍을 중심으로 비교·분석하고자 한다.
Abstract
Since ancient times, East Asian paintings and calligraphic works mounted for decorative and protective purpose. Paintings and calligraphic works were mounted in various formats; albums, hanging scrolls, handscrolls, and folding screens. The mounting is also an important feature that can distinguish the characteristics of artifacts and is a part of a painting. Recently, researchers of Korean art began to recognize the significance of mounting. But over the past few decades, many works of art lost their original mounting format due to inappropriate conservation and restoration with insufficient understanding. This study suggest that further understanding of mounting techniques can deepen our apprehension of artifacts. Among various formats of mounting and themes of painting, this study aims to compare folding screens of decorative court painting and folk painting. The royal decorative folding screens spread to folks in the late Joseon Dynasty and gradually became popular. The civil produced decorative folding screens in a completely different form from the court. During the late 19th to 20th century, folding screens were often repaired in the Japanese style or lost their original format. Therefore, this study attempts to analyze peony folding screens to compare mounting techniques of court paintings and folk paintings.
참고문헌 (29)
- 고승희, "조선 후기 불교회화와 민화의 모란화 비교 연구", 강좌미술사, (41), pp.39~58 (2013), 한국불교미술사학회
- 김수진, "근대 전환기 조선 왕실에 유입된 일본 자수 병풍", 美術史論壇, (36), pp.91~116 (2013), 한국미술연구소
- 김수진, "조선 후기 병풍 연구", 박사, pp.2017
- 조선 후기 민간 의례와 병풍 사용 문화 연구, "김수진", 한국연구재단, ~ (2019)
- 김수진, "조선 후기 민간 사례용(四禮用) 병풍 연구", 한국학, 42(3), pp.187~229 (2019), 한국학중앙연구원[DOI]
- 김수진, "조선 왕실에서의 왜장병풍 제작과 그 문화사적 의의", 미술사와 시각문화, (23), pp.42~81 (2019), 미술사와 시각문화학회[DOI]
- "의 의미와 용도"
- 김홍남, "민화(民畵)와 장식병풍(裝飾屛風)" (2005), 국립민속박물관
- 박근아, "20세기 인쇄 병풍화의 유행과 民畵에의 영향 : 翎毛·花鳥畵를 중심으로", 美術史論壇, (42), pp.83~106 (2016), 한국미술연구소[DOI]
- 박동철, "병풍(屛風)으로 본 민속예술의 생산과 소비", 실천민속학 연구, 11, pp.325~364 (2008), 실천민속학회
- 박본수, "조선시대 궁중장식화와 민화", 『한국색채학회』 학술대회 (2013)
- 박순원, "우리가 잃어버린 고급전통문화－한국근대화와 전통表具문화의 변화를 中心으로", 국사관논총, 75 (2017)
- 박정현, "도화서의 해체와 궁중화풍의 민간화", 석사, pp.2016
- 박지선, "꾸밈과 갖춤의 예술, 장황" (2008), 국립고궁박물관
- 심성미, "조선시대 모란도 제작 양상의 일면", 한국민화, 2 (2011)
- 심성미, "19세기 모란도 성행과 조선사회의 부귀지향", 강좌미술사, (46), pp.109~134 (2016), 한국불교미술사학회
- 유혜진, "조선시대 일월오봉병 연구", 석사, 미술학과 미술사전공, pp.2013
- 이상국, "경상도 유교문자도 연구", 민화연구, 2 (2013)
- 전지연, "병풍의 장황 연구-효제문자도 병풍을 중심으로 한 장황 사례 조사", 한국민화학회, 10 (2019)
- 홍순천, "韓國 傳統 褙貼에 관한 硏究", 박사, pp.2020
- 지류직물문화재보존, "국립문화재연구소", ~ (2011)
- 김경미, "꾸밈과 갖춤의 예술, 장황" (2008), 국립고궁박물관
- 박정혜, "왕과 국가의 회화" (2011), 돌베개
- 박정혜, "조선 궁궐의 그림" (2012), 돌베개
- 서울역사박물관, "조선시대 기록화 채색안료" (2009)
- 국립민속박물관, "(국립민속박물관 세시기번역총서 5) 조선대세시기Ⅲ: 경도잡지, 열양 세시기, 동국세시기" (2007)
- 장경희, "褙貼: 문화재수리기능자 교재 3" (2016), 한국전통문화대학교 전통문화교육원
- 정병모, "무명화가들의 반란, 민화" (2011), 다할미디어
- 정병모, "민화, 가장 대중적인 그리고 한국적인" (2014), 돌베개